性的压抑与,70年的爱情金沙澳门官网下载app:

    想看这部电影完全是奔着孙红雷和桂纶镁的演技实力以及天后王菲的主题曲《爱不可及》去的,当然作为赵宝刚导演的处女电影作品,也让人充满期待。
    《触不可及》的故事并不复杂,但足够虐心,一开始以为是一部谍战片,在经过一系列惊心动魄的谍战内心戏和机枪扫射戏结束后,柔情戏开始了。傅经年(孙红雷饰演)和宁待(桂纶镁 饰演)在那个特殊的年代相遇,由一曲探戈拉开了彼此爱恋的序幕。随着剧情的发展,探戈成为了感情的轴线,每一次舞蹈,都有着不一样诠释,让爱情在动荡的环境下滋生,更加会显得珍贵和浪漫。他们的爱情三分三合,有如胶似膝,又有爱情的生离死别,孙红雷和桂纶镁想爱而不能爱,一次次的离别和相遇,压抑的爱情,让观众深切的感受到动荡年代爱情的残酷与弄人。
    再说说雷哥的演技,真是大爆发,一直很喜欢雷哥演的电影,都是硬汉的形象,从黑老大到军人、警察、文艺男、再到这部片子中的地下党人,无论什么样的角色,都难不倒他,是一位演戏天赋极强的演员。这次在《触不可及》这部电影里,一如既往的出演一位“非常规”硬汉,但是这个角色虽然外表坚强,但内心有着很多的挣扎。作为一名我党打入敌军内部高层的特工,傅经年始终将工作放在第一,时刻接受来自党的指派,面对宁待那样与世无争的等待,从一而终又感天动地的守护的爱,我想无论是多么坚强的人都会因为一份无法割舍的爱情而触动内心最柔软的地方。
而女一号桂纶镁,看惯了以往她文艺小清新的演绎,这次旗袍洋服上身,性感且迷人,简直是美到无以伦比。她在片中无论是隐忍的等待,还是为爱痴狂的追逐,以及在最开始为爱而缄默的戏份,都展现的克制而理性,让人看到一个女人成长的过程。
    另外这部电影吸引人的还有一点就是天后王菲演唱的主题曲《爱不可及》,该曲由林夕作词、张亚东作曲,这也是黄金“铁三角”时隔11年后再度聚首合作。当王菲的歌声响起,一幕幕爱情瞬间回响,让爱情显得更加沁人心脾,这就是爱,这就是爱情。

《触不可及》作为赵宝刚导演的处女电影作品,让人充满期待。

        《触不可及》:性的压抑与“信”的追求

故事发生在战火纷飞的30年代。但它并非只是一部演绎爱之深情之切的战火爱情片。电影中有浪漫、有时尚、有信念、有坚持,同时也有危险,有矛盾。在安静平淡的生活中享受爱,是人们最平凡的追求。但那个特殊的时代和特殊的身份,导致明明动了真情,情愫已生,却只能假装不认识。

“几步之遥 一生距离,风一经而行不息,后悔有期,却无爱可及。”
王菲的歌,林夕的词,张亚东的曲。三人相隔十一年以后再次携手的作品,便是这首《爱不可及》。作为电影《触不可及》的主题曲,《爱不可及》先声夺人,让人不禁对这部片子颇为期待。
谍战,爱情。单单这两个元素,已经让人浮想联翩,脑补出一个个爱恨纠缠的故事。战乱时期的爱情,总是来的那么艰难,爱的那么奢侈,让人欲求不得,欲罢不能。爱或者不爱,早就不是一句两句话可以说清楚的。
就如同歌词里所说,几步之遥,往往有可能就是一生的距离,如同两条直线相交以后注定越行越远,即使身不由己。《触不可及》花絮里孙红雷和桂纶镁的那一场探戈之舞,颇有些这般意味。
你知道我的秘密,我知晓你的心意。可你我之间除了爱情,还隔着国家大义。“我可以请你跳一支舞么?”我可以爱你,却不能说爱你,那么就让这支舞来倾诉我不可言明的心意。跳吧,跳吧,舞步优雅,声音暗哑,情愫流动,爱恨难辨。若你我自此分离,有这么一支舞还能供我回忆。
孙红雷饰演的傅经年看似面无表情,心中却已是百感交集。他是一个出色的演员,周旋在各色势力之间,游刃有余,筹谋得当。可偏偏遇上了桂纶镁所饰演的宁待,危急时刻,真情流露,已是情不自禁,身不由己。
如果这是在如今的和平年代,这样一段邂逅自然能诞生出美丽的爱情。可是在那战火纷飞的年代,却由不得人去放纵自己的感情。傅经年清楚自己的智慧、外貌、血肉,甚至爱情,都是他长袖善舞用以尔虞我诈的筹码。心底再清楚不过,可仍是会有不舍会有心痛,真爱对每个人而言都是如此难得,要放弃该是多么可惜。
探戈,这种情人之间的秘密舞蹈,就成为了傅经年和宁待之间宣泄感情的最佳工具。傅经年西装革履,面色沉静,宁待身着旗袍,窈窕动人。进退之间,是爱还是不爱?是舍还是得?却是无法言明,太多的原因,太沉重的责任,让这一切不可说不可说,空余乐声响起时,那错落有致优雅动人的舞步。
“一辈子三个字听来熟悉,没说然后就在一起。来不及也走不近,死而有憾应得一知己……”难能可贵的爱,无法承受的爱,矛盾交织的爱,终成触不可及的爱。谎言和面具下,是压抑着的如岩浆一般炙热的感情。眼泪和微笑中,是对爱情坚定的信心与固执的坚持。
触不可及,却从不放弃。爱不可及,仍是坚守初心。

                             文/何小威

赵宝刚导演的创新之处在于他有着深厚的拍电视剧功底,有着国内青春偶像剧教父之称。确实,几乎每一部都是我们耳熟能详的作品。于是,电影里有很多富有新意的内涵。

      如今变幻莫测的电影市场,许多人都想借助这一势头,完成自我的一个突破,或是把童年的电影梦变成现实。于是,我们看到了影视界新人新作不断涌现之势,只是这样情境下的电影,毁誉参半,有些值得推崇,有些则实在不敢恭维。

老上海色彩
以老上海为背景的电影很多。多到无法去细数,闭上眼在脑海中盘旋的《色戒》、 《花样年华》 、《半生缘》 、《阮玲玉》等,各种美丽。满街的花团锦簇,旗袍、洋服、女子修长的腿,精致的高跟鞋,男子西服、礼帽、带着彬彬有礼。

      在电视剧行业已有一定影响的导演赵宝刚,《编辑部的故事》、《过把瘾》、《东边日出西边雨》、《一场风花雪月的事》、《像雾像雨又像风》、《拿什么拯救你,我的爱人》、《我的青春谁做主》等,塑造了不止一代人的屏幕记忆。如今,花甲之年的赵宝刚首次尝试电影的拍摄,力图在扑朔迷离的电影市场一展身手,重塑电影导演魅力。当然,赵宝刚此举难免引起看少不观众对其处女作的期待。

旗袍绝对是最能展现东方女性神秘韵味的服饰,没有之一。影片中的几位主要女演员桂纶镁、蒋勤勤、徐静蕾,包括上了年纪的奚美娟,都把旗袍穿得各有特点。特别是女一号桂纶镁,看惯了以往她文艺小清新的演绎,这次旗袍洋服上身,性感且迷人,简直是美到无以伦比。在这里还想说一下徐静蕾,真的是女神范十足。三个字,真心美!

      在这部汇聚大陆、台湾、香港一流演员加盟,由孙红雷、桂纶镁、蔡少芬、方中信、徐静蕾、黄磊等主演的电影《触不可及》,讲述了一段历经七十年的凄美爱情故事。影片虽说借助谍战片类型,表现一段历经七十年的凄美爱情故事,但片中的爱情气息可以说依旧延续了导演“青春三部曲”的气息。

《触不可及》导演赵宝刚在细节上可谓用心良苦,所有的演员的服饰都是量身定制的美服,连路人甲乙丙丁也不放过。更不用说是那些有几个镜头的党国特工人员,或者地下工作者。即便是在充满刑具的,逼迫疑似地下工作者的拷问室里,我们看到的依然是华丽的旗袍、时尚的西装、礼帽,背景是皮沙发、大班桌、五斗柜,总之,你能想到或者看到的最民国风的搭配。对了,还有洋酒,不知道的还以为是三五知交正在来一场民国风的Cosplay演绎呢。

      电影《触不可及》将战争年代一对特殊的爱情符号化,并利用电影造梦的机器将其呈现出来,试图利用影像的魅力,证明其存在的价值的同时,还利用民国爱情的故事,淡化现代人对特殊年代那战争留下创伤与仇恨。毫不夸张的说,电影《触不可及》就是导演赵宝刚对现代人的性与信仰的一种解读,一种批判,一种探索,这是这种探索缺乏了深度,没得到观众认可而已。

永恒的探戈
格调高,是这部电影的定位。

      电影《触不可及》虽说具备了忧伤的格调和谍战片的气质,但由于导演赵宝刚对于叙事结构把握失衡,导致人物与人物的关系呈现出单一化的状态,以至于造成情感的流逝。这就好似一次花拳绣腿的表演,徒有外壳,内里却空空如也。更为可悲的是,在这种叙事下,演员的表演凸显出了一种别样的“喜剧风味”,让人摸不着头脑。

谍战时期,险情四溢,比的就是演技。谁越能装,越能演,谁就能取得最终的胜利。傅经年(孙红雷 饰演)和宁待(桂纶镁 饰演)在那个特殊的年代相遇,由一曲探戈拉开了彼此爱恋的序幕。随着剧情的发展,探戈成为了感情的轴线,每一次舞蹈,都有着不一样诠释。探戈据说是情人之间的秘密舞蹈,在片中一次次的呈现当中,把故事推向一个个高潮。

      饰演过无数间谍分子的孙红雷,此次依旧扮演中共潜伏国民党的特工,但这比之前《潜伏》和《人间正道是沧桑》中余则成和立青的角色演绎,少了一点神采和风韵。也就是说,电影《触不可及》中孙红雷的表演有点先入为主的情感。片中,孙红雷的整场戏都让人有一种“紧”、“急”之感。自此,人物的性格塑造就无形间形成了断层式递进发展,人物也就失去了可塑性,而变得扁平。

欧美的很多大片中,也常喜欢运用探戈舞曲元素。比如《真实的谎言》中一段阿诺史瓦辛格与女间谍之间激情而又挑逗尔虞我诈的探戈拥舞。《闻香识女人》当片中双眼失明的退休上校(艾尔帕西诺饰)于纽约一家高级餐馆的舞池中与女主角翩翩优雅、交织旋转而忘情地大跳探戈。还有《辛德勒的名单》等一大批电影作品当中都曾有过秀探戈的演绎。

      相对于孙红雷的演技而言,桂纶镁角色诠释还是有进步的,但她这样的努力,依旧摆脱不了花瓶的角色设置。这似乎延续了《不能说的秘密》、《白日焰火》的表演风格,其中的人文气质也是一个“不能说的秘密”了。然而,导演利用了探戈元素,点缀两人的表演,使得两人的情感与精神气质,在一场场探戈之中呈现,仿佛中国的写意画一般,将人物的故事及其隐喻表现殆尽。

等不到的爱
关于爱的话题,细究起来,可以泛到无边无际。

      孙红雷和桂纶镁演绎得角色是特殊年代,特殊的代名词——孤独、不确定性、性和信仰。导演将人类的精神、灵魂和情感自然而然和无意识地嵌入了舞蹈之中,这就像“物”有了精神的性质。从最初的破窗之后的相遇,到被抓后的眼神交流,两人的情感似乎就被注定,注定成为一场偶遇下美丽的忧伤。

爱是给予,爱是付出,爱是成全,爱是幸福,爱是忘我。。。。。。太多层次的意思。没有争议的是,爱是永恒。它可以穿过生与死,一切只为那个所爱的人是你。

      “触不可及”本来就是一个悖论的存在,而正是这种“悖论”的存在,让这一场横跨70年的爱情演绎变得更加的凄美,忧伤。当一个男人为了信仰,一个女人为了家庭的时候,爱情在特殊年代变就演变成了一种牺牲品。而这样的“牺牲”在两人的等待中显得极其渺小,但也是值得的。片中,两人在舞蹈房无数次的相遇后响起那首熟悉的旋律,总是让人无限的怀想,隐隐约约就是一种性的音符传递,只要当音乐响起,两人隐藏内心的情感便被无限的勾连,然后又在曼妙的舞蹈中感受到情的伤痛与无奈。

《触不可及》这部跨越70年的传奇爱恋,从战乱的30年代到跨世纪的2000年,孙红雷的演技得到淋漓尽致的发挥。这位从黑老大到军人、警察、文艺男、再到这部片子中的地下党人,无论的什么角色,都难不倒他,是一位演戏天赋的好演员。

      其实,这是被导演注入社会、精神,乃至人性的符号意义的反映。傅经年与舞蹈老师宁待,那一动一抱之间就将人物压抑后的释放表现得淋漓尽致。从第一次舞蹈房中孙红雷反常态的“意淫”桂纶镁开始,就上演了一出内心对性以及信仰的渴望之戏,接而继续邂逅,再三一起跳舞,就无形间构成了现实与战争的一个隔断层。傅经年与宁待跳得越激烈,越开放,越大胆,这两种对峙就更加明显。当然,这种压抑的“性”舞蹈,是傅经年自我身份与“他者身份”的保护,也是自我“想象界”对决“现实界”的一次逃避,毕竟对于傅经年而言,在战争年代爱情(或者说女人)是可望而不可及的尤物。

在剧中,傅经年跟宁待的爱,是一般人承受不了爱。也许正因为如此,这种爱才显得特别的难能可贵。多少次的枪林弹雨,才换来今生的靠岸。也许,在《触不可及》中可以找到答案。

      另外,如果从剧作结构上来看,这样的场景其实是不合理的,它缺乏一点逻辑性和层次感,尽管导演故意用闪回镜头将桂纶镁的牵手和徐静蕾的话语作为铺垫。

坚定的信念
乱世出英雄。我们都知道这句话的意思。

      影片中探戈的借用,就好比《扫毒》中借用汽车的触碰表现经年之后兄弟三人的情感回归一样,具有了意义的符码。片中,不管是桂纶镁与孙红雷,还是与日本人的探戈呈现,都具有了一种人性的悲与美。悲,来自战争侵略后身份的缺失,以及被玩弄鼓掌的小人物生活和无法掌控自己命运之悲。美,保存在探戈独有的魅力之中,具有了一种追寻后的等待韵味之美。但悲与美之间,又存在着探戈本身的意义符码。它是一种性,一种压抑之后性的释放,一种追寻美好生活之后的灵魂寄托。

但英雄从来都不是单一的。乱世来临,需要的是群雄,更需要一种坚定不移的信念。《触不可及》这个故事是时代变迁的一个缩影,在战争中的一段美好情感,因为战争的局势而几经分离。试问那一对恋人不渴求一生一世的相伴。十余年的战乱,支撑宁待的是对爱的坚定信念,支撑者傅经年的是战争取得胜利之后的相守。

      当一切成空,等待成了一种遥不可及的的忧伤,人就面临自我毁灭的危险。桂纶镁下船之后的奔跑与孙红雷决绝后的离开,则是一次“小家”与“大家”的分离。这也是,现代人所缺乏的——对于国与家。导演似乎在利用这一段故事,披露当下社会为金钱论的丑陋,披露现代人缺少信仰,缺少追求,缺少爱的尴尬惨状。

话说回来。赵宝刚、孙红雷、桂纶镁几位主创的观影后见面会,场面热烈且温馨。当笔者问孙红雷有关于跟小清新桂纶镁首次合作以及大秀探戈的心情。孙红雷对桂纶镁的演技赞誉有加。同时调侃问桂纶镁是小清新吗?他说:“其实跟桂纶镁合作不算是最美完的,但是桂纶镁是他碰到的一位很单纯但能量巨大的女演员,以后大家将会看到很多桂纶镁演绎的电影,还赞扬说桂纶镁是最好的演员之一。”

      赵宝刚的电影《触不可及》还是少了一点气质,也即,少了一点电影影像的魅力之气,格局之气,灵魂之气。但是赵宝刚能借用自己对时代、对社会、历史、现实、人性的沉甸甸思考,表现出的旷世谍恋下的性也信仰还是值得我们深思。

导演赵宝刚也并没有传说中那么严肃。关于他的这部处女秀,媒体已经做了大量的报道。有调侃他是“电影老处男”“最有观众缘新人导演”,但从演员的阵容到天后王菲演唱的主题曲《爱不可及》,再到首映式现场助阵的明星、学者,可见他的好人缘和影视江湖中的地位。

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